The Quiet Girl: Çok Şey Anlatan Suskunluk

Sedef Hızlan
Sedef Hızlan
“I’ll see you at the movies!”
spot_img
Editör:
Sedef Hızlan
spot_img

Claire Keegan’ın Foster isimli kısa romanından uyarlanan ve yönetmen Colm Bairéad’in ilk uzun metrajlı filmi olan The Quiet Girl, orijinal ismiyle An Cailín Ciúin, kalabalık ailesiyle birlikte İrlanda’nın kırsal küçük bir kasabasında yoksulluk içinde yaşayan bir kız çocuğunun, yaz tatilinde hiç tanımadığı akrabalarının yanına gönderilmesini konu alıyor. Çocuksuz bir çift olan bu akrabalarının yanında Cáit’e (Catherine Clinch) uygun şekilde bakıldığında, küçük kız gelişmeye ve iç güzelliğini ortaya çıkartmaya başlıyor, ancak kendisine hiçbir sırrın olmadığı temin edilen evde aslında büyük bir sırrın gizli olduğunu da keşfediyor. 

Cáit, doğurmak üzere olan hamile annesi, evle pek de ilgilenmeyen sarhoş babası ve kız kardeşleri ile, ihmal ve sefalet içinde yaşıyor. Annesi ve babası bir akşam, kendisine haber bile vermeden Cáit’i; çiftlik işleten, 50’li yaşlardaki akrabaları, Eibhlín (Carrie Crowley) ve Seán’ın (Andrew Bennett) yanına göndermeye karar veriyorlar. Başta durumdan çok çekinen Cáit, çiftliğe gittiğinde, kendi evinin aksine, Eibhlín‘lerin evinin oldukça temiz, düzenli, huzurlu ve aydınlık olduğunu görüyor. Cáit’i hemen sahiplenen Eibhlín, onu yıkıyor, giydiriyor, yemek yapmayı öğretiyor. Başka bir deyişle ona sıcak bir ilgi ve sevgi sunuyor. Seán ise başlarda daha soğuk ve mesafeli davranıyor. Ancak yavaş yavaş onun da küçük kızla arasında samimi bir ilişki oluşuyor. Eibhlín ve Seán’ın evindeki sıcak aile ortamı, Cáit’in hep aradığı ama bulamadığı bir hayatın belirtisi oluyor. 

Cáit’in, konuşmak yerine gözlemleyen, dışarı açılmak yerine içine kapanmayı tercih eden bir karakter olduğu daha filmin en başından anlaşılıyor. Bunu aslında Cáit‘in hayatta kalma stratejisi olarak da okumak mümkün. Öyle ki Cáit, ayyaş babası ve tahammülsüz annesinin olduğu evde, kendisini mümkün olduğu kadar sessizleştirerek, üzerine dikkat çekmemeye çalışan küçük bir kız. Yönetmen Colm Bairéad’in incelikle tasarlanmış görüntüleri ise, Cáit’in dünyadan kopuk ama aynı zamanda tetikte olan bakış açısını oldukça başarılı bir şekilde yansıtıyor. Öncelikle filmde, ağaçlardaki yaprakların hareketleri, mavi gökyüzündeki bulutlar, güneş ışınlarının suyun üstüne düşüşü gibi birçok detay çekimi görüyoruz. Bunları, Cáit’in o anda etrafındaki olup bitenden uzaklaşarak, dikkatini yönelttiği noktalar olarak düşünmek mümkün. Ayrıca Cáit için büyük bir bilinmez olan yetişkinlerin gösterildiği çoğu sahnede, kamera aşağıda bir noktada, başka bir deyişle Cáit’in boyuna yakın bir yükseklikte konumlandırılmış. Yani film, dünyayı bize Cáit’in gözünden göstermeye çalışıyor. 

Yönetmenin bir başka dikkat çeken kararı ise, filmin çoğunda çerçeve oranının 1.37:1 olarak; yani kareye yakın dar bir açıda tutulmuş olması. Bu kararla alakalı olarak filmin görüntü yönetmeni Kate McCullough, şöyle bir açıklama yapıyor: ‘‘1.37:1 oranı, yani dar bir ekran, bize karakterin gelişimine uygun bir karar gibi göründü. Çerçevenin dışında kalan alan bilinmez bir alandır. Bu kullanım aslında, Cáit’in saflığını, dışarıda keşfedilmeyi ve hatta anlaşılmayı bekleyen bir dünya olduğunu hatırlatıyor.’’

Cáit’in sessizliği ve neden yalnız kalmayı tercih ettiği aslında filmin en başından geçiyor seyirciye. Ailesi tarafından ihmal edilen, kız kardeşleri tarafından sevilmeyen, okul arkadaşları tarafından alay edilen küçük kız, çaresizce dünyada ait olduğu yeri bulmaya çalışıyor. Aslında aidiyet kavramı filmin önemli bir derdi. Örneğin, okulda üzerine süt döküldükten sonraki sahnede, Cáit bahçeye doğru koşuyor ve o sırada ders zili çalıyor. Bunun üzerine geniş bir üst açıdan görüyoruz ki, bütün çocuklar binanın içine, derse doğru koşarken, sadece Cáit onların tam tersi yöne, dışarı doğru koşuyor. Bu şekilde daha filmin en başından, Cáit’in oraya ait olmadığı, orada kendine bir yer bulamadığı açıkça anlaşılıyor. Ne zaman ki Cáit, Eibhlín ve Seán’ın yanına gidiyor, kendini ilk defa bir yere ait hissediyor. Çünkü olması gerektiği gibi bakılıyor, seviliyor ve ilgi görüyor. Aslında aidiyet sadece filmdeki karakterler için değil, daha büyük çerçevede İrlanda’nın kendisi için de kritik bir kavram. Öyle ki İrlandalılar, tarihleri boyunca, Birleşik Krallık’a ait olmak veya olmamak, İngilizce konuşmak veya İrlandaca konuşmak, Gal kültürü ve İngiliz kültürü gibi birçok ikilemle savaştılar. İrlandalı yönetmen Colm Bairéad ve hikayenin İrlandalı yazarı Claire Keegan; Cáit’in hikayesini anlatırken ülkelerine de atıfta bulunmayı düşündüler mi bilinmez ama, doğup büyüdükleri kültürün, anlattıkları hikayeyi farkında olarak veya olmayarak etkilediği aşikar. 

Dilden bahsetmişken, filmin bir diğer alametifarikasının ise, yüzde 95’ine yakınında İrlandaca konuşulması olduğunu söyleyelim. Ara ara İngilizce cümleler de kuruluyor, ayrıca İngiltere ve Amerika’daki gösterimlerde dahi, iki dilde de altyazı kullanılıyor. Aslında bu konu son derece kritik. Öyle ki, dil konusu İrlanda’da oldukça hassas bir konu. Burada dile karşı geliştirilen milliyetçi tutum, aslında İngiliz sömürgeciliğinin, İngilizce’yi zamanında İrlandalılara empoze etmiş olmasından kaynaklanıyor. Büyük ölçüde başarılı olan bu dayatmanın sonucunda, İrlanda dil anlamında büyük bir bölünme yaşıyor ve ülkenin bazı yerlerinde İrlandaca halen konuşulan bir dil olarak kalırken, bazı bölgelerinde neredeyse tamamen yok oluyor. Dilin ölmemesi için sonradan İrlandaca okul müfredatlarında zorunlu hale getiriliyor. İrlanda’ya gittiğinizde ise, trafik tabelalarının hem İrlandaca hem İngilizce olduğunu görürsünüz. Yani, geleneği sağlam tutmak ve kültürel devamlılığı teşvik etmek için büyük bir çaba söz konusu. Tam da bu nedenle film boyunca İrlandaca konuşulması, İrlandalıların kültürlerini korumak ve dillerini dünyaya duyurmak açısından oldukça önemli diyebiliriz. The Quiet Girl (An Cailín Ciúin) dil açısından ezber bozan bir film olduğu gibi, İrlanda’nın ilk ‘En İyi Yabancı Film’ kategorisindeki Oscar adayı olarak, ülkesini muazzam bir şekilde temsil ediyor.

Yavaş ilerleyen filmlin aslında seyirciyi nasıl fark ettirmeden işlediği son sahnede anlaşılıyor. Asgari düzeyde konuşturduğu bir çocuk karakteri, her zaman diyaloglarla değil ama çeşitli kamera açıları, çerçeve kullanımı ve görüntülerle o kadar iyi tanıtıyor ve sevdiriyor ki, hiç beklemediğiniz bir anda gözünüzden yaşlar süzülürken buluyorsunuz kendinizi. Özetle The Quiet Girl, güçlü hikayesi, incelikle tasarlanmış kamera kullanımı, büyüleyici renk paleti, başarılı ses tasarımı ve özellikle de henüz oniki yaşında olan Catherine Clinch’in boyundan büyük performansıyla, şimdiden klasik filmler arasında yerini almayı hak ediyor. 

 

Kaynakça: 

Lorenzo Posocco & larfhlaith Watson (2022) Speaking Irish and belonging among Irish-speakers of diverse ethnicity and nationality in Ireland: a pilot study, Journal of Multilingual and Multicultural Development, DOl: 10.1080/01434632.2022.2060990

‘‘Kate McCullough ISC • An Cailín Ciúin (The Quiet Girl)’’. Cinematography World. Web. 12.03.2023

spot_img

Yorum Yap

Yorum girişi yapınız.
Adınızı girin

Frankenstein Canavarının 90 yıllık Evrimi: Sinemada 8 Farklı Görünüm

1931'deki hantal Karloff'tan 2025'in duygusal Jacob Elordi'sine... Frankenstein canavarının sinema tarihinde Gotik edebiyat mirasını nasıl dönüştürdüğünü keşfedin.

Müzik Festivallerinin Peşinde Avrupa Turu

Avrupa'nın önde gelen müzik festivalleri ile yaz boyunca geziyoruz.

S.D.B.D.A. Veyahut Yan Yana Film İncelemesi: Birlikteliğin Birleştirici Gücü

Feyyaz Yiğit ve Haluk Bilginer’in başrolde olduğu Yan Yana, farklı dünyalardan gelen iki adamın mizah ve içtenlikle kurduğu dönüştürücü bağı etkileyici biçimde anlatıyor.

Boyarken Düşünmek: Sanatla Zihinsel Arınma

Modern çağın zihinsel gürültüsünü durdurmanın yollarından biri boyamaktır. Sanatla akışa girmek, kaygıyı azaltıp, derinlemesine odaklanma ile aracılığıyla zihinsel arınmayı mümkün kılar.

Dire Straits – Brothers In Arms: Bir Savaş Eleştirisi

Klavye ve gitarın ikonik ismi Dire Straits'in Brothers In Arms ile sunduğu savaş karşıtı bakış açısını inceledik!

Haunted Hotel Dizi Analizi: Ölüm ve Yaşam Arasında Alaycı Bir İşletme

Korku ile komedi türlerini harmanlayan Matt Roller, izleyicilere yepyeni bir fantastik evren sunuyor.

Frankenstein Filmine Referans Olan Tablolar

Frankenstein filmi yalnızca konusuyla değil, sanatsal yanıyla da bizlere çok şey anlatıyor.

TikTok’un Kütüphanesi: BookTok’ta Popüler Olan 10 Kitap

BookTok, kullanıcıların kısa videolarla paylaştığı bir dijital kitap topluluğu haline gelmiş ve bir kitabın popülerliğini hızla arttıran bir platform olmuştur.

Kayayı Delen İncir Aslında Ne Anlatıyor?

Kayayı Delen İncir, Turgut Uyar’ın 1982 yılında, ilk kez Karacan Yayınları tarafından yayımlanan ve aynı yıl Behçet Necatigil Şiir Ödülü’nü kazanan şiir kitabıdır.

Julianus: Son Pagan Bizans İmparatoru

Roma'nın dinden dönen imparatoru Julianus’un Paganizmi canlandırma çabaları, askeri zaferleri ve tartışmalı politikalarıyla bıraktığı mirasın izini süren bir portre.