Günümüz indie rock’ının kraliçesi olarak bilinen Mitski Miyawaki ya da sahne adıyla Mitski, derin ve metaforik anlamlar taşıyan şarkı sözleriyle geniş bir dinleyici kitlesinin dikkatini üzerine çekmeyi başarmıştır. Amerikan bir baba ve Japon bir annenin kızı olarak dünyaya gelen Mitski, babasının mesleği dolayısıyla sürekli farklı ülkelere ve şehirlere yerleşmek zorunda kalmıştır. Bu göçebe yaşam tarzı, kendisinde aidiyet duygusunun eksikliğine sebep olmuştur. Hayatı boyunca hep bir koşuşturma içerisinde olduğu için hiçbir yere ait kalamamıştır.
Kendisinin müzik kariyeri, lisede koroya katılmasıyla ve 18 yaşındayken piyanoda ilk şarkısını yazmasıyla başladı. “Lush” isimli ilk albümünü, öğrenci olduğu sırada bir okul projesi olarak yazdı ve kaydetti. 2012’den bu yana yayımladığı yedi albüm, müzik alanındaki başarısını kanıtlar nitelikte örneklerdir.
Mitski şarkı sözlerinde yalnızlık hissiyatı, depresyon, toplumsal roller, yabancılaşma ve modern yaşamın baskıları gibi birçok temayı cesurca işliyor. Ortaya koyduğu eserlerde resmen bir haykırış, yalvarma ve içsel monolog gözlemliyoruz. Mitski sadece sözleriyle değil, sahnede sergilediği sert, teatral ve duygusal performanslarıyla da izleyiciyi derinden etkiliyor. Onun bu dürüst yaklaşımı, zamanla dinleyici kitlesinin de büyümesini sağlamıştır. Eğer siz de Mistki dinlemeyi sevenlerdenseniz beğenebileceğiniz beş farklı sanatçıyı bu yazımızda sizler için derledik!
1. Fiona Apple
Benzersiz vokal performansları ile tüylerimizi diken diken eden ve son yılların en cesur seslerinden biri olan Fiona Apple, önerilerimiz arasından Mitski’ye belki de en yakın olan isimdir. Henüz 19 yaşındayken yayımladığı ilk albümü Tidal ile büyük ses getirmiş ve albümde yer alan Criminal şarkısıyla Grammy kazanmıştır. Fiona, kendine has ve yalın üslubuyla dinleyicisinin kalbine dokunmayı başarıyor. Yaşadığı travmaları ve içsel çatışmalarını, sanatında cesur ve derinlikli bir dışavuruma dönüştürüyor.
Mitski ve Fiona Apple, kadınlara dayatılan rollere ve sistemin baskısına karşı eleştirilerini şarkılarına taşıyan, duygularını cesurca dile getiren iki güçlü sanatçı olarak karşımıza çıkar. Her ikisi de güçlü vokalleriyle adeta birer fırtına gibi coşar. Onları aynı parçada düet yaparken hayal etmek bile resmen içimizi ürpertir ve heyecanlandırır.
2. Mazzy Star
Fade Into You ile akıllarımıza kazınan, 90’ların alternatif rock ve dream pop sahnesinin en etkileyici gruplarından biri olmayı başaran Mazzy Star, David Roback ve Hope Sandoval tarafından kurulmuştur. Roback besteleri ve gitarıyla, Sandoval ise vokalleri ve sözleriyle grubun kaderini belirlemiştir. Şarkılarında genellikle benzer notalar duyarız ama o benzer notalar o kadar güzeldir ki dinlerken hiç sıkılmayız. Hatta daha çok bir rüyadaymışız hissiyatına sokar bizi. Grubun vokalisti Hope Sandoval’ın naif, melankolik sesi âdeta ruhumuza işler.
Mazzy Star, daha büyük başarılara imza atma potansiyeline sahipti; ancak içine kapanık yapısıyla sahnede fazla görünmek istemeyen Hope Sandoval, grubun bizde kalan o büyülü ve unutulmaz izini derinleştirdi. Sonuç olarak grup, yeni parçalar çıkarmadı. Böylece Mazzy Star, müzik dünyasında zamansız bir etki bırakarak, hayranlarının kalplerinde sessiz ama kalıcı bir yer edindi.
Mazzy Star’ın rüya gibi, sakin ve nostaljik atmosferi, Mitski’nin daha modern, kimi zaman daha yoğun ve dramatik vokal anlatımıyla birleşir. İkisi de yalnızlık, içsel çatışma ve umutsuzluk temalarını işlerler. Şarkıların sözlerine odaklanan dinleyicide derin ve duygusal bir bağ oluştururlar.
3. bôa
Britanyalı alternatif rock grubu bôa, vokalde Jasmine Rodgers ve gitarda Steve Rodgers ile başlayan 6 kişilik kadrosundan sonra zamanla üç kişiye düştü. Şu anda grup, Jasmine Rodgers (vokal/gitar), Steve Rodgers (gitar) ve Alex Caird (bas gitar) olarak devam ediyor. Son yıllarda yeniden popüler olan ve hepimizin en az bir kez duymuş olduğu Duvet şarkısı, melankolik melodisiyle ve sözlerindeki duygusal kopuşla bizleri etkiliyor. Duvet, Serial Experiments Lain animesi sayesinde anime müzik tarihinin en ikonik parçalarından biri sayılıyor. Duvet şarkısının yeniden popülerlik kazanmasından sonra ise bôa, 2024 yılında Whiplash albümüyle müzik sahnesine geri döndü.
Genel olarak bôa’nın şarkılarında melankolik bir hava ve ani yükselişler gözlemliyoruz. Sözlerine baktığımızda, vokalin güven sorunlarıyla boğuştuğunu ve bu içsel çatışmaların onları umutsuzluğa sürükleyen bir yolculuğa çıkardığını hissediyoruz. Hem Mitski hem de bôa, yalnızlık temalarını işlerken, bir umut arayışını, kendini bulma çabasını ve içsel sancıları etkili ve dokunaklı bir şekilde dile getiriyor.
4. Phoebe Bridgers
Özellikle indie rock ve indie folk türlerinde eserler veren Amerikalı şarkıcı, söz yazarı ve müzisyen Phoebe Bridgers; melankolik, samimi tarzıyla ve elinden düşürmediği gitarıyla bilinir. 2017’de yayımladığı ilk solo albümü Stranger in the Alps ile ilk resmi çıkışını yaptığında dikkatleri üzerine toplamıştır. Listemizdeki diğer sanatçılara göre daha sakin bir melodisi ve ritmi olan şarkılarının sözleri ise âdeta bir günlükten fırlamış gibi filtresiz ve dokunaklıdır. Anksiyete, depresyon gibi çağımızın hastalıklarının göz önüne serer. Popülaritesinin asıl sebebi ise dinleyicileri derin bir samimiyetle kendine yakın hissettirebilmesidir.
Phoebe Bridgers ve Mitski, çağdaş indie müziğin en etkileyici ve duygusal iki sesi olarak öne çıkar. İkisi de çağdaş dönemin insanının yalnızlık hissini, özlemini ve anlam arayışını ustalıkla ve derin bir duygusallıkla yorumlar. Phoebe Bridgers’in şarkılarında daha çok hayalperest ve melankolik bir dünya keşfederken, Mitski’nin şarkıları gerçekleri çarpıcı bir şekilde yüzümüze vurur. Dengesiz ruh haline sahip olan dinleyiciler için ikisi de derinlemesine dokunan, mutlaka dinlenmesi gereken sanatçılardır.
5. Japanese Breakfast
Listemizdeki diğer isimlere göre daha az bilinse de, indie ve alternatif pop sahnesinin yıldızı Japanese Breakfast kesinlikle keşfedilmeye değer. Adına aldanmayın; bir grup gibi dursa da, aslında tamamen Michelle Zauner’ın solo projesi. Sahnedeki eşi Peter Bradley, basçı Deven Craige ve davulcu Craig Hendrix ona eşlik etse de, projenin kalbi Michelle. Şarkılarını tek başına yazıyor, besteliyor, seslendiriyor ve çoğu zaman prodüksiyonunu üstleniyor. Kendi iç dünyasını müziğe dönüştürmedeki başarısı oldukça ilham verici olan Michelle Zauner, hem müzisyen hem yazar olarak tanınıyor. Indie-rock sahnesinde Little Big League ve Post Post gruplarında yer aldıktan sonra, kendi yolunu çizmek için Japanese Breakfast’ı kurdu. 2021’de yayımladığı Jubilee albümündeki “Be Sweet” şarkısıyla dikkat çekti.
Michelle, annesi pankreas kanseriyle mücadele ederken onunla daha çok vakit geçirdi. Annesini kaybettikten sonra yaşadığı derin üzüntü ise müziğine güçlü bir şekilde yansıdı. Bu sebeple Japanese Breakfast’ın kişisel şarkılarının, dinleyiciyi empati ve içsel bir yolculuğa davet ettiğini söyleyebiliriz. Dreamy pop ve shoegaze etkileriyle oluşturduğu rüyamsı atmosferde Michelle; aşkın kırılganlığını, umut ve kaygılarını samimi bir dille bizlere aktarıyor.
Mitski ile benzer bir kültürel geçmişe sahip olan Michelle Zauner, Amerikalı bir baba ve Asyalı bir annenin çocuğu. Bu ortak köken, her iki sanatçının müziğinde de belirgin bir şekilde kendini gösteriyor. İkisi de şarkılarında kültürel çatışmaların yol açtığı aidiyetsizlik hissi ve kimlik karmaşasını sıkça işliyor. Bu temalar, dinleyicide derin bir empati yaratırken aynı zamanda kimlik arayışının evrensel bir deneyim olduğunu da ortaya koyuyor.
Eğer bir Mitski dinleyicisiyseniz, listemizdeki sanatçıları da çok seveceğinizi düşünüyorum. Tematik ve duygusal açıdan Mitski’ye yakın olan isimleri bir araya getirmeye özen gösterdiğim yazımdaki şarkıları dinleyerek siz de bu sanatçıların içsel yolculuklarına ortak olabilirsiniz!
Kaynakça:
- Kapak fotoğrafı: web.
- O’Brien, Jon. “The Untold Truth of Mitski”. nickiswift.com, Static Media, 23 Aralık 2023, Web. Erişim: 31.08.2025
- Carew, Anthony. “Mazzy Star – Artist Profile”. web.archive.org, The New York Times Company, 12 Ocak 2012, Web. Erişim: 31.08.2025
- “bôa”. last.fm, Last.fm Music, 3 Nisan 2025, Web. Erişim: 31.08.2025 Erişim: 01.09.2025
- Grimes, Andre C. “Fiona Apple’s Tragic Real-Life Story”. grunge.com, Static Media, 10 Ekim 2022, Web. Erişim: 31.08.2025
- “Phoebe Bridgers”. last.fm, Last.fm Music, 6 Nisan 2023, Web. Erişim: 31.08.2025
- Gauc, Ella. “Who is Japanese Breakfast? Everything you need to know about this pop band “. diva-magazine.com, DIVA magazine, 21 Mart 2025, Web. Erişim: 01.09.2025
bayıldım