Sanat Dönemleri Serisi: Kübizm

Arşiv
Arşiv
Söylenti Dergi'de geçmiş zamanda yazar olan dostlarımızın eserleri bu hesapta arşivlenmektedir. Yazar onayı olduğu sürece kaynak göstererek kullanmak serbesttir.
spot_img

Kübizm 20. yüzyıl başlarında Pablo Picasso ve Georges Braque tarafından başlatılan bir sanat akımıdır. Bu üslubun ressamları, geometrik unsurları analiz ediyor ve bu geometrik unsurları parçalayıp kendi yorumlarıyla yan yana duran şekiller ile tekrar sunuyorlardı. Yani bu üslubun özelliği, bir nesneyi doğrudan resmetmek yerine o nesnenin parçalara ayrılması ve o parçaların sanatçı tarafından yorumlanıp soyut bir şekilde yeni formlara bürünmesiydi. Klasik resim üslubuyla farklılıklar gösterdiğinden dolayı döneminde oldukça eleştirilere maruz kalmıştır. Fakat Kübizm sayesinde eserler, farklı perspektiflerden bakılmaya, eserlerin farklı düşünülmesine imkan tanımıştır. Kübist bir ressamın tuvale yansıttığı renkler genelde beyaz, gri gibi nötr renklerdir. Kübizm çizgiye ve biçime odaklanıp, döneminde yeni bir görsel dil yaratmıştır. Kübizm tuval üzerinde, üç boyutlu görünüm yerine iki boyutlu hali vurgulamıştır.

Kübizm etkisini resim dalındaki etkisi çok daha büyük olmakla birlikte diğer sanat dallarında da görmekteyiz. Sanatın evrilmesine katkı sağlayan ve sanatta çağ atlatan bu akımın resim üzerindeki etkisini derledik!

Kübizmin Dönemleri

Sanat tarihçisi Douglas Cooper, Kübizm için üç ayrı evreden söz eder:

  • Erken Kübizm Dönemi (1906-1908)

Pablo Picasso ve Georges Braque parçalanmış olan nesneleri akla ters gelen fakat çözümlenebilir perspektiflerden oluşan kübist eserleri birleştirerek Kübizm’in temellerini atmışlardır.

  • Yüksek Kübizm Dönemi (1909-1914)

İspanyol sanatçı Juan Gris kendi beğeni üslubuna göre biraz Kübizmi değiştirmiştir. Bu evrede artık parlak renkler akıma dahil olmuştur.

  • Geç Kübizm Dönemi (1914-1921)

Son evrede müzik çalgıları, günlük eşyalar, insan figürleri ve bazen harfler, sözcükler dahil olmaya başlamıştır.

Dönemin Ünlü Eserleri

Sanatta çağ atlatan bu akımın, birkaç önemli eserine birlikte bakıp analizini yapalım.

Avignonlu Kızlar-Pablo Picasso-1906-Museum Of Modern Art New York-243.9 × 233.7 cm
  • Avignonlu Kızlar (Pablo Picasso)

Bu eser Kübist hareketi başlatan eser olarak bilinir. Barcelona-Avignon sokağında bulunan genelevdeki beş kadın resmedilmiştir. Köşeli, kaba ve geometrik formların tuvali doldurup bedenleri ve arka fonu kaplanmasından ötürü oldukça eleştirilmiştir. Resme hakim olan şeylerden biri de kadınların yüzünde olan Afrika maskların etkisidir. Resmin asıl adı Avignon Genelevi’dir fakat tepki çekmesinden dolayı sanat eleştirmeni Andre Salmon tarafından Avignonlu Kızlar olarak değiştirilmiştir.

L’Estaque’de Evler Georges Braque-1908-Lille Métropole Museum of Modern, Contemporary and Outsider Art-32.5 cm (× 12.7 15.9 de) x 40.5 cm
  • L’Estaque’de Evler (Georges Braque)

1908 yılında bir sergide, bu eserdeki evleri üst üste yığılmış küplere benzeten Fransız eleştirmen Louis Vauxcelles‘in aynı benzetmeyi tekrar bir yazısında kullanması üzerine bu akıma Kübizm denilmeye başlanmıştır. Manzara resmi olarak yapılmasına rağmen dönem dışı bir algıyla perspektife dayalı ve basit bir anlatımla tuvale yansıtılmıştır. Resimde dikkat çeken detaylar arasında evlerin ve ağaçların küçük geometrik formlarda sadeleştirilmesi ve bu şekiller içinde derinliği vurgulamak adına yapılan gölgeleme tekniğidir.

Woman With a Mandolin-Pablo Picasso-1910-Museum Of Modern Art New York-100.3 x 73.6 cm
  • Kadın ve Mandolin (Pablo Picasso)

Eserde akımın özelliklerinden olan gri, kahverengi, bej gibi renkler kullanılmıştır. Kullanılan renklerle birlikte gölgeleme hareketleriyle kadın figürü ortaya çıkmış, daha belirgin hale gelmiştir. Ancak buna karşın resim tekdüze ve bunaltıcı bir havada değildir. Işık ve gölge teknikleriyle, her ne kadar geometrik formlar olsa dahi, ilk bakıldığında eserdeki objeler rahatlıkla algılanabilmektedir.

Three Musicians-Pablo Picasso-1921-Museum of Modern Art New York-200.7 × 222.9 cm
  • Three Musician (Pablo Picasso)

Resimde bulunan kişiler, popüler İtalyan tiyatrosu Commedia dell’arte geleneğinde maskeli üç müzisyeni temsil etmektedir. Genellikle kasvetli bir havanın bulunduğu tabloda, yarım bir şekilde görünen köpek figürü dışında arka planda başka bir şeye yer verilmemiştir. Kasvetli bir altyapı olduğundan dolayı ellerinde nota ve müzik aleti bulunan müzisyenler göze çarpmakta, renklerin ve dokunun bulunduğu alan odak noktası olmaktadır.

Juan Gris (Nature morte à la nappe à carreaux-1915), Jean Metzinger (Deux Nus-1910-1911), Georges Braque (La guitare-1909-1910), Albert Gleizes (La Femme aux Phlox-1910) gibi eserler de bu akım için önemle yerini almıştır.

Kübist Sanatçılar

Pablo Picasso
Georges Braque
Fernand Leger
Juan Gris
Roger de La Fresnaye
Marcel Duchamp
Albert Gleizes
Alexander Archipenko
Jacques Lipchitz

Kübizm; İtalya’da Fütürizm, İngiltere’de Vortisizm, Almanya’da Dışavurumculuk, Fransa’da Kübizm, Rusya’da Süprematizm ve Yapısalcılık olarak tanınmıştır. Resim dışında çeşitli sanat dallarından olan mimari, müzik, edebiyat ve birçok şeyi etkilemiştir. Günümüzde etkisini hala devam ettirmektedir.

Kaynakça;

Sanat 101, Eric Grzymkowski

spot_img

Yorum Yap

Yorum girişi yapınız.
Adınızı girin

spot_img

Valide-i Muazzama : Mahpeyker Kösem Sultan

Naib-i saltanat unvanıyla Osmanlı İmparatorluğu'nu yaklaşık 30 yıl yöneten Mahpeyker Kösem Sultan, attığı adımlarla hanedanın kaderine yön vermiştir.

Hafıza Mekanları: Anıtların Psikolojik ve Toplumsal Etkileri

Anıtlar, toplumsal hafızayı korur ve kimliğimizi inşa eder. Kolektif hafıza ve kültürel aktarımın dönüştürücü gücüdür.

Eşeği Saldım Çayıra – Kazak Abdal | Şiir İncelemesi

Kazak Abdal hayatı ve bilinen şiirlerinden olan Eşeği Saldım Çayıra eserinin incelemesi.

Twinless Film İncelemesi: İki Yalnız, Bir Kayıp

Başrolde Dylan O'Brien'ın yer aldığı kayıp, yalnızlık, bağ kurma arayışı, yas süreci üzerine dokunaklı bir film olan Twinless film incelemesine göz atın.

Alice in Borderland 3. Sezon İncelemesi: Neden Beklentiyi Karşılayamadı?

Alice in Borderland dizisinin 3. sezonun her oyununda Chishiya'nın zekâsını arayıp, Aguni'nin fedakârlığını andık diyebilirim. 

Evrensel Duygular: Anlamadan da Hissedeceğiniz 8 Şarkı

Dili fark etmeksizin ruhunuza dokunan, evrensel duygusal taşıyan 10 şarkıyı keşfedin. Melodik parçalarla hazırladığımız liste, her anınıza eşlik edecek!

Viktoryen Dönemde Kadın İmgesi: “Evdeki Melek”

Viktoryen dönemde ‘Evin Meleği’ ideali, kadını fedakâr ve itaatkâr bir role hapsetti. Gilman ve Woolf bu miti sorgulayarak özgür kadının sesini aradı.

Jane Austen ve Aşkın Sosyal Eleştirisi

Jane Austen, romanlarında aşkı sadece romantik bir duygu olarak değil; statü ve kadınların konumu üzerinden ele alarak dönemin evlilik anlayışına eleştirel bir bakış atar.

Shirley Jackson’ın Amerikan Gotik Edebiyatındaki Yeri

Shirley Jackson, Amerikan gotiğine modern bir ses getirmiş ve kalıcı bir iz bırakmıştır.

Amerikan Edebiyatında 4 Yalnız Kahraman

Amerikan edebiyat tarihinin en önemli temsilcileri haline gelmiş kahramanlarımızın ne kadar soyutlanmış bireyler olduğunu farketmiş miydiniz?

Editor Picks