Çizgi karakterlerden oluşan ama hayatın en sert yüzlerini bize gösteren Netflix dizisi Bojack Horseman, dizi içerisine yerleştirilmiş birçok ince göndermeyle de dikkat çekmektedir. Bu göndermelerden biri de dizi boyunca dekorlarda gördüğümüz sanat eserleridir. Ünlü sanat eserleri, Bojack Horseman’ın hayvanlar ve insanların bir arada yaşadığı dünyaya uyarlanarak dizide yer almaktadır. Bu yazıda ise dünyaca ünlü beş tabloyu ve diziyle olan bağlantılarının aslında ne anlattığını bulacaksınız.
Bu yazı spoiler içerir.
David Hockney’den Portrait of an Artist (Pool with Two Figures)
David Hockney’nin en ünlü eserlerinden biri olan Portrait of an Artist (Pool with Two Figures) yani Sanatçının Portresi (İki Figürlü Havuz) adlı tablosu Bojack Horseman’ın ilk sezonunun ikinci bölümünden itibaren (Bojack Hates the Troops) karşımıza çıkmaktadır. Dizi boyunca da Bojack’in çalışma odasında, masasının arkasında durmaya devam eder.
David Hockney’nin 1972 yılında yarattığı bu tablo kendi içsel bölünmesini yansıtmaktadır. İngiltere’de yaşarken Los Angeles’a taşınması üzerine bir karakter bölünmesi yaşadığını söyler. Havuzun başında duran figür İngiltere’deki, yüzen figür Los Angeles’taki kişiliği temsil eder. David Hockney’nin söylediğine göre ise bu tabloda kıta değiştirmesi üzerine yaşadığı yalnızlık ve depresyon duygularını yansıtmaktadır.
Tablodaki karakter bölünmesi, Bojack’in iyi biri olmak istemesine rağmen kötü bir insanın davranışlarını sergilemesini temsil eder. Aynı zamanda David Hockney’nin yansıttığı yalnızlık ve depresyon hisleri Bojack’in dizi boyunca yaşadığı duygular olmasının yanında onun karakteristik özellikleri haline gelmiştir.
Keith Haring’den American Music Festival (New York City Ballet)
New York’ta sokak sanatçılığıyla ünlenen Keith Haring’in eseleri modern Amerikan sanatının büyük bir temsilcisidir. Bojack Horseman’ın birinci sezonunun sekizinci bölümünde (The Telescope) Bojack’in geçmişini gördüğümüz sahnede arkada Keith Haring’in American Music Festival (New York City Ballet) yani Amerikan Müzik Festivali (New York Şehir Balesi) adlı eserini görürüz. Bu bölümde Bojack en yakın arkadaşı Herb Kazzaz’ın eşcinsel olduğunu öğrenmiştir.
Bojack’in hatırladığı yıllar Keith Haring’in eselerinin duyulmaya başladığı yıllardır. O dönemde Keith Haring eşcinsel olduğunu saklamadan, eserleri ve toplumsal sesiyle haklarını savunmaktadır. Bu bölümde de onun eserlerine gönderme yapılması bir tesadüften çok Herb Kazzaz’ın eşcinselliği ile bağlantılı oluşudur.
Gustav Klimt’ten The Kiss
“Kimse kimseyi tamamlamaz. Bu gerçek bir şey değil. Eğer tolere edebileceğin birini bulacak kadar şanslıysan, onu asla bırakma, ne olursa olsun.”
Bojack Horseman – Love And/Or Marriage
Sanat tarihinin en romantik eserlerinden biri olarak bilinen Gustav Klimt’in The Kiss yani Öpücük adlı eseri Bojack Horseman’ın üçüncü sezonunun beşinci bölümünde (Love And/Or Marriage) karşımıza çıkar. Diane, yanlışlıkla çağırıldığı bir parti için büyük bir eve gider. O evin girişinde Gustav Klimt’in The Kiss tablosunun diziye uyarlanmış bir versiyonu bulunmaktadır. Burada eserdeki figürler insan değil birer yılandır.
Gustav Klimt’in bu tablosunda figürler, büyük bir aşkla birbirine bağlıdır. Aynı dizideki Mr. Peanutbutter ve Diane karakterleri gibi. Ancak tablonun bulunduğu bölümde Mr. Peanutbutter ve Diane’in evliliklerindeki sorunları çözmek için çift terapisine gittikleri görünür. Tablodaki figürlerin bir yılan ile uyarlanması da Diane ve Mr. Peanutbutter arasındaki aşkın birbirlerini zehirlemeleriyle sona yaklaştıklarını simgeler.
John Everett Millais’den Ophelia
“Sarah Lynn?
…
Sarah Lynn?”
Bojack Horseman – That’s Too Much Man
Bojack Horseman’ın en ağır bölümlerinden biri olan üçüncü sezon on birinci bölüm (That’s Too Much Man) bölümünde yer alan John Everett Millais’in Ophelia tablosu da birçok anlam taşır. John Everett Millais’in Shakespeare’in Hamlet oyununda aşık olduğu adam Hamlet’in babasını öldürmesi üzerine delirir. Ardından boğularak ölür. John Everett Millais ise oyunda az bulunmasına rağmen en etkileyici karakterlerden biri olan Ophelia’nın ölümünü resmetmiştir.
Bojack Horseman’da Sarah Lynn’in yatağının üstünde bulunan bu tabloda ise Ophelia’nın yüzü Sarah Lynn’in yüzüdür. Bölümün başında görünen bu tablo aslında sonun habercisidir. Sarah Lynn de aynı Ophelia gibi saf bir güzelliğe sahipken kaderi yüzünden trajik bir sona sahip olur. Ve aynı Ophelia gibi saf ve huzurlu, hayallerinden bahsedip planetaryumda yıldızları izlerken fazla doz uyuşturucudan ölür.
Claude Monet’den Japanese Footbridge
“Kalbinin o kadar kırık olduğunu düşünürsün ki bir daha kırılamayacaktır. Güvende olduğunu düşünürsün. Ama bir şekilde kırılmanın yeni bir yolunu bulur.”
Diane Nguyen – The Dog Days are Over
Bojack Horseman’ın beşinci sezon ikinci bölümü olan The Dog Days are Over’da Diane, Mr. Peanutbutter ile boşanmış ve kendisine tek odadan oluşan bir apartman tutmuştur. Bu apartmanda daha kolileri bile açmamışken duvarında Claude Monet’nin Japanese Footbridge (Japon Üst Geçiti) tablosu asılıdır.
Monet, Giverny’de gördüğü bir gölü defalarca resmeder. Onun resimlerini gören ve yeni bir versiyonunun tasarımını gören Japon bir çiftçi Monet’ye gölün üzerine küçük bir köprü eklemesini tavsiye eder. Bunun üzerine ünlü eser ortaya çıkar.
Eserin ilk göründüğü bölümlerde Diane, boşanmasının üzerine hayatında köklü bir değişiklik yaşar. Bu değişiklik sadece aşk hayatında değil yaşam tarzında da etkili olur. Büyük bir malikaneden tek odalı bir apartmanda yaşamaya geçer. Saçlarını kestirir, aile köklerini takip eder. Eski hayatını tamamen geride bırakmaya çalışmaktadır. Bu tablodaki köprü ise Diane’in eski yaşamından yenisine geçişini temsil eder.
Kaynak:
“1972”. The David Hockney Foundation. Web. 11.03.2024
“Five Things to Know: Keith Haring”. Tate. Web. 11.03.2024
”Ophelia”. Tate. Web. 11.03.2024
”Claude Monet, The Japanese Footbridge”. National Gallery of Art. Web. 11.03.2024
