Frederic Chopin (1810-1849), Polonya doğumlu Fransız besteci ve virtüöz piyanisttir. Romantik müziğin en büyük ustalarından biri olarak kabul edilir.
Adı piyano ile özdeşleşen Chopin, kısa ömrüne; ülkesi Polonya’nın kültürünü, ruhunu, halkının çektiği acıları, kendi aşklarını, özlemini kısaca duygu durumunu yansıtan yüzlerce piyano yapıtı sığdırdı. Alanında eşsiz bir dehaya sahip besteciydi. Bir piyanist olarak, yetenekleri öykünmenin ötesindeydi.
Çocukluğu
Chopin‘in annesi Polonyalı, babası ise genç bir adam olarak Polonya’ya gelip evlenerek Varşova’ya yerleşmeden önce muhasebeci ve öğretmen olarak çalışan bir Fransızdı.
Ekim 1810’da, Chopin’in doğumundan altı ay sonra, aile Varşova’ya taşındı ve burada babası, Varşova Lisesi’nde Fransızca öğretmenliği sonrası bir pozisyon aldı ve ardından Sakson Sarayı’na yerleştirildi. Chopin, ailesiyle birlikte Saray arazisinde yaşıyordu. Baba flüt ve keman çalardı; anne ise Chopinlerin işlettiği pansiyonda piyano çalar ve ders verirdi.
Chopin, annesinden biraz piyano eğitimi almıştı ancak ilk profesyonel müzik öğretmeni Çek piyanist Wojciech Żywny idi. Çok yetenekli bir çocuk olduğu öğretmenleri tarafından kısa sürede anlaşıldı.
Eğitimi
Eylül 1828’de Chopin, henüz bir öğrenciyken, bir aile dostu olan zoolog Feliks Jarocki ile Berlin’i ziyaret etti, Gaspare Spontini‘nin yönettiği operaları izledi ve Carl Friedrich Zelter, Felix Mendelssohn ve diğer ünlülerin konserlerine katıldı. 1829’da Berlin’e dönüş yolculuğunda, kendisi de başarılı bir besteci ve hevesli bir çellist olan Posen Büyük Dükalığı valisi Prens Antoni Radziwiłł’un konuğu oldu.
Chopin, Fontana, Józef Bohdan Zaleski ve Stefan Witwicki gibi Varşova’nın genç sanat ve entelektüel dünyasının üyeleriyle arkadaştı. Chopin’in Konservatuar raporunda (Temmuz 1829) şöyle yazıyordu: “Chopin F., üçüncü sınıf öğrencisi, olağanüstü yetenek, müzik dehası.”
O yıl Varşova’da Chopin, Niccolò Paganini’nin keman çaldığını duydu ve bir dizi varyasyon besteledi, o bestelerinden biri Souvenir de Paganini idi. Kendi enstrümanının kapasitelerini keşfederek ilk etütlerini (1829–32) yazmaya başlaması için onu cesaretlendirenin bu deneyim olduğu düşünülür. Varşova Konservatuarı’ndaki eğitimini tamamladıktan sonra ilk çıkışını Viyana’da yaptı. İki piyano konseri verdi ve pek çok olumlu eleştiri aldı.
26 Şubat 1832’de Salle Pleyel’de Franz Liszt, Felix Mendelssohn ve Luigi Cherubini ile sansasyonel bir ilk çıkışından sonra seyirciler arasında, 22. yaş gününe üç gün kala Chopin de Fransa başkentinin ünlülerinden biri olarak yerini aldı. Bir öğretmen olarak o denli rağbet görüyordu ki rahat bir hayat kurabiliyordu ve o günün büyük sanatçılarıyla tanıştı.
Ufkunu genişletmek amacıyla Kasım 1830’da Polonya’dan Viyana’ya gitti ve orada sekiz ay kaldıktan sonra Paris’e gitti. Bir daha asla memleketine dönmeyecekti ama Polonya’nın kaybı, Paris’in kazancı olacaktı.
1830’larda Paris, Avrupa kültürünün merkezi haline gelmişti. Paris artık sanat ve edebiyatta yeni düşüncenin yuvası ve müzikte Romantizmin odak noktasıydı.
Chopin‘in Paris’teki ilk yıllarından itibaren yaptığı eserler arasında Nocturnes of Opp. 9 ve 15 (1830-32), 12 Etüt, Op. 25 (1835-37), Si bemol minör Scherzo’ya adanmış, Op. 31 (1837), Si bemol minör Sonat, Op. 35 (1837) ve Sol minör Ballade, Op. 23. 1836’da bestelenmiştir.
Chopin‘in sanatı, 1830’ların sonlarında, kendisinden altı yaş büyük olan ve 1832’de kendisine George Sand adını veren yazar Aurore Dudevant ile ilişkisinin bir sonucu olarak yeni bir platoya ulaştı. En büyük eserlerinden bazıları, dokuz yıllık birlikteliklerinin ilk günlerinde hissettiği duygusal tatminin bir sonucu olarak ortaya çıktı. 1838-39 kışını birlikte Mayorka’da, terk edilmiş bir Carthusian manastırında bitişik odalarda yaşayarak geçirdiler. Chopin ilk büyük tüberküloz nöbetine katlandı, ancak ciddi bir şekilde hasta olmasına rağmen 24 Preludes‘i tamamlamayı başardı. 1840’larda, duygusal iniş ve çıkışlara ve tekrarlayan hastalığa rağmen, Ballades in A-flat, Op. 47 ve Fa minör, Op. 52, Opp Mazurkaları ve daha birçok eseri bestelemiştir.
24 Preludes, Op. 28 (1838-39)
George Sand ile durum 1843’te kötüleşmeye başladı ve 1847’de ara geldi. O zamana kadar Chopin ağır hastaydı; kaçmak için Nisan 1848’de İngiltere ve İskoçya’da uzun bir süre kalmak üzere Paris’ten ayrıldı ve Kasım ayında bitkin bir halde geri döndü. Hayatının son yılında neredeyse hiçbir şey bestelemedi.
Sağlığı daha da kötüleşen Chopin, yanında bir aile üyesinin olmasını istedi. Haziran 1849’da kız kardeşi Ludwika, kocası ve kızıyla beraber Paris’e geldi. 15 Ekim’den sonrasında durumu bariz bir şekilde kötüleştiğinde, yanında sadece bir avuç en yakın arkadaşı kalmıştı. Sabah saat ikiden birkaç dakika önce öldüğünde henüz 39 yaşındaydı.
Sanatı
Cenazede Mozart’ın Requiem’i söylendi. Mezar başında ise Chopin’in 2. Piyano Sonatı’ndan Cenaze Marşı çalındı.
Chopin’in yapıtlarında iki karşıt duygu egemendir. Bir yanda coşku, haykırış varken öte yanda yumuşaklık ve çekingenlik vardır. Chopin, bu karşıt duyguları eserlerinde birbiriyle çatıştırmak yerine, bağdaştıran ve birleştiren bir ezgisel bütünlük oluşturur. Chopin’in bu özelliğini Liszt şöyle anlatmıştır: “Yaradılışında binbir ayrı renkli çizgi vardı. Bu çizgiler de birbiriyle çatışır ve kesişirdi. Yine bu yüzden, bu çizgiler bir araya gelir, birbiriyle kaynaşır, böylelikle birer birer görünmez, fakat bir bütün ortaya çıkardı”. İç dünyasını dışa vurmaktaki çekingenliğini çok iyi analiz eden Schumann, Chopin’in iç dünyasının, eserlerindeki durak ve susuşlardan anlaşılabileceğini söylemiştir.
Chopin‘in 230’dan fazla eseri günümüze ulaşmıştır; erken çocukluktan bazı besteler kaybolmuştur. Bilinen tüm eserleri piyano ile ilgilidir ve piyano konçertoları, şarkılar veya oda müziği gibi solo piyano müziğinin ötesinde sadece birkaçı vardır. Chopin, Beethoven, Haydn, Mozart ve Clementi geleneğinde eğitim gördü; öğrencileriyle birlikte Clementi’nin piyano yöntemini kullandı. Müzikal bakış açısını şekillendiren en önemli iki besteci olarak Bach ve Mozart‘ı gösterdi. Chopin, İrlandalı besteci John Field tarafından icat edilen yeni salon nocturne türünü daha derin bir karmaşıklık düzeyine taşıdı. Bireysel konser parçaları olarak baladlar ve scherzi yazan ilk kişiydi.
Chopin‘in tanınmış eserlerinden bazıları, örneğin Devrimci Etüt (Op. 10, No. 12) ve Minute Waltz (Op. 64, No. 1) gibi betimleyici başlıklar almıştır. Bununla birlikte, Cenaze Marşı dışında besteci hiçbir zaman enstrümantal bir eseri tür ve sayının ötesinde adlandırmadı ve tüm olası müzik dışı çağrışımları dinleyiciye bıraktı; eserlerinin çoğunun bilindiği isimler, başkaları tarafından icat edildi.
Cenaze Marşı
Cenaze Marşı (Op. 35) başlıklı Sonat’ının üçüncü bölümü, sonatın geri kalanından önce yazılmıştır, ancak ona ilham verdiği bilinen belirli bir olay yoktur. Ünlü besteci akla gelenin aksine, bunu kendi ölümü için yazmış değildir. Aksine bu sonat onun en parlak günlerinin eserlerinden biridir. Op.35 Sonat ilk çalındığı günden beri büyük ilgi, hatta şaşkınlık yaratmıştır. Chopin, bu eseriyle aşılamaz sayılan Beethovenvari sonat tarzını geride bırakmış, çok daha ilerilere geçmiştir. Cenaze Marşı’nda gözü açık görülen bir rüya, bilinçli bir sayıklama sezilebilir; romantik bir ruhun ölüme karşı alaylı bir meydan okuyuşudur bu bölüm. Yalnız bütün bu alaya karşın, gene de bir korku vardır. Ünlü Fransız yazarlarından Ernest Legouve, “Chopin’den ne zaman istesek Marche Funebre’i bize çalardı. Ancak, parçasını bitirir bitirmez şapkasını alır giderdi” der. Bu bir korkunun dışa vurumu muydu, yoksa parçanın üzerinde konuşulmasından mı hoşlanmıyordu bilinmez.
Chopin‘in ilk biyografi yazarı, Cenaze Marşı’nda “bütün bir ulusun acısını ve kederini” duyduğunu; klasik piyanist Gabriela Montero ise Chopin‘in insanlığını duyduğunu söylemiştir.
Montero, “Pek çok insan, Chopin’in müziğinin çok saf ve neredeyse dokunulmaz olması gerektiği fikrine sahip” diyor. “Bunun çok insani ve volkanik olduğunu hissediyorum.”
Chopin‘in marşı, aralarında John F. Kennedy‘nin ve ironik bir şekilde Rus liderler Brejnev ve Stalin‘in de bulunduğu devlet başkanlarının cenazelerinde çalındı. Ancak ilk kez bir cenazede icra edildiğinde en önemlisi olmuş olabilir: Chopin‘in kendisi.
Kaynakça
Yansımalar / Şefik Kahramankaptan ve Morpa Kültür Yayınları Klasik Müzik Kitapları Serisi
culture.pl, “Fryderyk Chopin (Frédéric Chopin)”. Erişim: 27.11.2022. Web.
npr music, “The Life And Music Of Frederic Chopin”. Erişim: 27.11.2022. Web.
classic fm, “Chopin: Compositions, biography and other facts”. Erişim: 28.11.2022. Web.
